一個上午，我專門去拜訪知名畫家江碧波老師。江老師的工作室美術館隱匿在城市南部山中。一條陡峭的公路彎彎曲曲一直到山頂，在上邊是鬱鬱蔥蔥的樹林灌木的小山頭，撲面而來的是清新，帶有草香、樹葉香的味道，碧波山莊是一棟四層建築，一面是豁然開朗可以俯瞰遙遠城市層層疊疊的屋頂，從幾個方向展開的現代風格建築空間。江老師身著黑色羽絨大衣，領口扎一暗花紗巾站在門口等我。我看到江老師的臉上以出現了些許滄桑。
這是江老師近年來精心打造的創作場所，也是她的「精神場所」。這棟建築通過步廊、玻璃頂長廊向後面山坡連接，面對前面是一個簡樸的三合土壩子，另外一面面對懸崖下延伸的層層疊疊的屋頂，這裡是可以休息遙望城市邊緣的平臺，四層建築上下左右伸出的長廊步道幾乎都是玻璃頂天光，空間對流，寬敞明亮，中庭設計了一個玻璃天井，靠近山坡一面她有意識讓岩石石壁落葉延伸進室內玻璃頂空間。中間開口一個中庭天井，借來陽光，儘可能採自然光，建築外表粗野的灰色清水磚牆，門口壩子也是簡簡單單三合土加上中間水池，簡樸而高貴。我笑著說：這建築也是一個作品。
世紀波瀾起伏的大歷史時代在江碧波老師她們那一代人身上總有一種理想主義的使命感和責任感，這些都表現在江老師一生的作品中，如果回望江老師的創作歷程就可以看見他們的一生走來，每一個歷史時代留給他們的印記。
我驚訝江老師作品數量之巨，更是見識了她作品訴說的多種方法語言形式！江老師是如此勤奮，她這麼多年執著與孤獨默默地忙碌操守。真正的藝術家是孤獨的，封閉的、靈性的也是及其敏感和獨立的個體。
紅色經典時期，江老師的作品深入的軌跡起始於那個時代誰都一樣的革命的現實主義和浪漫主義，藝術被異化了，這是時代的主流。江老師大學三年級時就以紮實的基本功和嫻熟的木刻技巧創作了她第一個代表作《飛奪瀘定橋》，套色木刻，這件作品被中國美術館收藏。不能不說，那是那個時代同類型作品中的優秀佳作。這種大類型主題一直斷斷續續延伸到江老師創作的今天，其中最有代表性的紀念碑式作品是重慶烈士墓大型雕塑群。這個作品是國內同類型紀念雕塑作品最優秀的作品，其造型的建築感、人物形象塑造、雕塑的場所感及其空間感都堪稱傑作。這是江老師一生的階段性傑作之一。
| 江碧波 十大巫師 紙本設色 120x200cm
| 江碧波 火鳳朝陽 紙本設色 120x200cm
上世紀九十年代，江老師領銜創作了一部中國人民八年艱苦卓絕直至抗戰勝利宏大史詩性作品《浩氣長流》作品包括（首卷《故國》、卷一《山河歲月》卷二《血肉長城》、卷三《精神堡壘》、卷四《信義和平》、卷五《青天碧海》、卷尾《願景、祈禱》，作品畫卷長805米，寬2米，按真人比例實錄歷史人物共838名），畫作完成以後重達4噸！江老師擔任整卷畫作的藝術總監並參與創作《故國》和《山河歲月》兩部分。這個作品策劃人是文化人王康先生，繪製由江先生主持。這幅長數十米高四米的大型紀念碑式作品涉及人物眾多，場面複雜巨大，作品創作耗時五年多，創作組人員包括其他幾位畫家。這批作品具體翔實而形象地描繪了艱苦卓絕的抗戰國軍壯烈犧牲的眾多將士英雄豪傑，作品表現出悲壯、感人至深、震撼的效果，這是一座壯懷激烈的紀念碑。這裡可以看出江老師作為藝術家的強烈的歷史感和英雄情結。這幅長卷是紙本宣紙水墨的罕見作品。
現在，江老師開始了她的巴蜀大地山河古鎮的巨幅作品，她興致勃勃地說這就是她的《清明上河圖》，這幅作品的起草、構思表現她多年來一直縱情的大地情結。她說她想象以鳥瞰方式細膩刻畫本土大地那些山河及其繁榮古鎮市集人物眾多的巨大場面。那天江老師認真地說她完成了她的系列巨幅作品《上下五千年》，這又是一部多卷鉅作，創作過程歷時十年，總共200多幅，可排列一公里長，這件作品彰顯了江老師歷盡艱辛的創作過程，長卷綜合了多種繪畫技法，而且需要不斷地查閱歷史文獻資料，這種敬業精神表現了一個藝術家對這片土地、生命和人文的敬畏和深情，這才是真正的「痛，並快樂著」。
近年來，江老師進一步開始思考對人文與歷史「尋根」，她沉浸於對巫文化，遠古巴文化的形象考古、翻閱資料，蒐集素材並開始構想、幻想，以此為題材她迴歸到神秘的本土民間文化之中，創作出一種瑰麗奇幻的形象，表現出一種人與自然、天地混纏的形象，她把山幻想成變形的人物，把月亮，星星幻想成變異的舞蹈。我稱之為「本土魔幻現實主義」，她創作了大量以遠古神話題材的紙本宣紙作品，這些作品表現出一種具有獨特本土風格，將歷史、山河與幻想中的神怪表現出來，這是一系列懷著對生命、大地摯愛的作品。
我以為，那些上百幅之多的獨幅作品和為數眾多的油畫、水粉、色粉、木刻才是真正表現出江老師的才華、放縱、自由、浪漫的作品。她一生一世的充滿激情、執著於大大小小林林總總的畫幅真是令我感嘆。她創作了三百多幅版畫、兩百多座雕塑、一千多米長的大型長卷畫作、上千幅國畫作品、數百件陶藝作品……，正如她所說：「藝術不是等有了靈感以後再去創作，而是一邊幹一邊捕獲靈感」，這就是「無意識」。
| 江碧波 敞開的天門 紙本設色 120x200cm
| 江碧波 天賜鹽泉 紙本設色 120X200cm
| 江碧波 巫字形成 紙本設色 120x200cm
上世紀八十年代改革開放時期，美術學院大浪淘沙般的轟轟烈烈開始了一系列美術活動，但是江老師還是一如既往地，沉靜地堅持自己的藝術道路，甚至可以說她的路子更加寬闊、廣泛。江老師經歷了文革時期的大風大浪，懷著強烈責任感，她保持了她的藝術追求的純潔性，保持了她與生俱來的風格，她的獨立作品充分表現出她隱隱的堅守，絕不媚俗，這一點是很難能的。近年來江老師遠離塵囂，她從表現主義逐漸轉向夢幻般變形本土的魔幻現實主義以及有節制的抽象，從而形成她自我的風格。在她的山莊裡，我想，她可能會沉浸於與神秘的道教、河圖洛書、天象、地理、風水、羅盤巴文化原始圖騰的怪異形象的對話？她沉浸在這些考古發掘的文化碎片中「尋根」。瀏覽這些作品，似乎開始進入某種萬物有靈的超驗體驗中，她通過眼、手、心、散漫、顫抖、拿捏、遊弋，她把幻想變成一種「無意識」的技巧身體力行。我以為，她這種隔離、孤獨是一種信仰。在寧靜的山間中她個人無拘無束地表達自我，表現對美、永無止境地對藝術的渴求，傾心於純粹形式，她無意識幻化成了色彩、線條、激情和手的觸動，從而產生一種「話語」，這就是作品。作為一種非理性的力量，不存在於意識之中而就在眼前，這些作品演變成一種對象化的「說話者」、奮鬥者和孤獨的自我。她那些為數眾多的色粉、水彩、油畫棒、水粉等速寫、畫稿、水墨寫意、泥稿等，我以為這些作品更加真實地表現出她的激情。這些作品是她存在的證明也是她真實的工作狀態。
回顧江老師一生，從美術學院西式教育起步，年少就展現藝術才華，進而遭遇「文革」父親被迫害，她也被剝奪了幾乎十年的畫畫的權力，那可是一個藝術家最好的十年！
改革開放後，她遊學歐美各大美術館，考察堅守敦煌壁畫臨摹，特別值得注意的是上世紀九十年代是江老師雕塑創作的高峰期，她創作了幾十件不同題材的雕塑作品，這些雕塑作品突破並拓寬了江老師的美學視野，她用為數眾多雕塑作品證明了她作為雕塑家的存在。
| 江碧波 十二神女 紙本設色 120x200cm
| 江碧波 收穫的季節 紙本設色 120x200cm
| 江碧波 羊大為美 紙本設色 120X200cm
| 碧波 神農附體 紙本設色 120x200cm
江老師跌沓起伏的人生過往是需要一部長篇小說來描述的，要歷數她的事件經歷和作品目錄是需要一篇長長的「年表」的。
有朋友說，江先生的如此眾多，篇幅如此巨大，語言如此廣泛的作品應該專門修建一個「江碧波美術館」來陳列，我想，眼前這個幾千平方米的獅子山「碧波山莊」不正好是個「江碧波美術館」！
