文/ 金錯刀頻道
別的電視劇倍速看，《甄嬛傳》則拿著顯微鏡看。
《甄嬛傳》能火11年，每一位甄學家都逃不了干係。
不久前，甄學家因一個食盒下毒鏡頭，從豆瓣小組吵上了微博，逼得「剪秋」扮演者翻出當年劇本。
羅霖把40萬字觀後感寫成了書，從正史到劇中細節，扒得乾乾淨淨，堪稱一本「甄學寶典」。
甚至有網友研發了《甄學十級學者》經典臺詞的考卷。
《甄嬛傳》被盤出了包漿，但網友沒過癮、瘋狂造梗，稱下個十年還能接著「盤」。
正是因為這部神劇熱度不減，以至於《甄嬛傳》播出11年後，它還在為樂視賺錢，每年播出收益仍有上千萬。
6萬人點贊說：「《甄嬛傳》真是保了平臺一生的榮華富貴！
樂視網連發4條微博，認領該劇，稱「有你，是我的福氣」！
在購買《甄嬛傳》之時，樂視宣稱全國100多家律師事務所，實時監控該劇。這兩年，它曾多次起訴《甄嬛傳》侵權方，獲賠66萬元左右。
其實，樂視的真正福星是花兒影視，它才是樂視公司當前的吸金利器。
爆賺5億！小作坊為樂視續命？
影視圈捲上了天。
正午陽光僅納稅就超過億元；檸萌影業出品過《三十而已》《小敏家》等電視劇，3年半收入54億。
相較之下，花兒影視更像是小作坊。
回顧花兒影視出品的電視劇，有兩個特點：一是總量屈指可數。
華策影視年出品電視劇超1000集，產量全球第一。花兒影視產量少的可憐。
據不完全統計，花兒影視成立16年，共出品了17部電視劇，平均每年一部，一年兩部已經算是「高產」。
另一個特點是，幾乎每部劇都高質量、拿得出手。
花兒投資的第一部劇是《幸福像花兒一樣》，一出場就拿下飛天獎。
《功勳》、《甄嬛傳》豆瓣開分都在9.0以上，堪稱「人類高質量劇王」。
人類高質量電視劇連續破了記錄。《紅高粱》上線樂視網僅19天，流量破5億次；《羋月傳》雙衛視首播收視破4，創十年紀錄。
有人說花兒影視是造星工廠，只不過它造的不是流量明星，而是實力派演員。
現如今，孫儷接戲接到手軟，一年有300多個劇本及項目邀約。
花兒影視和樂視網的「孽緣」，是從2005年開始的。
幾年間，樂視網先後買入花兒影視出品的電視劇版權，還豪擲5000萬買下《新編輯部故事》，創下當時版權價格新高。
2013年，樂視網以2000萬元價格，買走了《甄嬛傳》視訊網站的獨播權。
這無疑是樂視網最為正確的決定之一，僅半年，這部劇給樂視網帶來20億流量，穩居播放冠軍的寶座。
次年，花兒影視和樂視簽下了「對賭協議」，並被全資收購。
花兒影視是真的爭氣，4年時間裡，淨利潤超過了5個億，不輸頭部廠牌。
可以說，在樂視內容體系裡，花兒影視是製作能力最強的。
2018年，玩脫的樂視深陷債務危機。無奈之下，它將《甄嬛傳》版權分銷給優酷視訊。
到了最後，樂視沒有真正讓花兒影視「跑起來」，反而是花兒影視為其帶來源源不斷的收益。
但樂視網的資金窟窿是個無底洞，說到底，花兒影視的收益也只是杯水車薪。
金三角，是花兒創作的大殺器
一部好作品，時間會說話。
花兒影視的履歷表上，既有古裝劇，又有現代劇，也不乏軍旅、醫療等題材，題材各異，如何扛得住時間呢？
這幕後相同的生產基因，導演鄭曉龍、製片人曹平、出品人敦勇。
曹萍和敦勇，一個外國戲劇文學專業出身，一個工科畢業；一個從版權劇的發行入行，一個通過投資跨界入行，但他們和鄭曉龍共同組成了劇集生產的「金三角」。
三人專業背景、個人經歷迥然不同，卻搭檔了十多年，這源於共同目標和相似的特質。
1、以變態細節，講真實故事
花兒影視的理想是做精品電視劇。
什麼是精品？在鄭曉龍看來，精品劇不是獲獎作品，不是高收視率劇作，也不是能賺錢，而是作品能「留得下」。
所以，花兒影視的作品核心是現實主義，而真實感全藏在細節裡。
《功勳》是命題作文，鄭曉龍制定了三不原則：不刻意拔高、不喊口號、不搞偽激情，就為了人物的說話方式、思維方式能還原當時的歷史年代。
在《急診科醫生》裡，打針、抽血，用的都是真正的醫護人員。
即便是古裝劇，現實主義態度也從未改變。《甄嬛傳》有個「穿幫鏡頭」，演員們嘴裡幾乎都含著冰塊，這是因為冬天拍夏天的戲時，怕演員們說話產生霧氣。
花兒的影視的作品題材常常源於生活。
自1997年入行以來，曹平發行了近百部、幾千集電視劇，被稱為金牌製作人。
有次前往河北電視臺的途中，鄭曉龍因父母間的相處模式，便構思了《金婚》，講述上一代人的婚姻。
這是曹平第一部擔任總製片的作品，她十分看好這劇，專門找到擅長婚姻類題材的王宛平做編劇。《金婚》一播出，接連斬獲白玉蘭獎、飛天獎。
敦勇作為出品人，在追求效益和投資回報率時，也「忠於創作」。
「所有花兒影視做的劇，都是主控方，保持百分之六十或七十的股權。」敦勇認為，把控創作話語權才能保證作品質量。
2、拒絕天價片酬，錢花在創作上
在電視劇製作中，與資本直接相關的是「天價片酬」。
花兒影視把「大頭兒」用在了製作上，在製作費用和演員片酬上，保持7：3的比例。
它不是不捨得花錢，而是把錢花在刀刃上。
《功勳》的片頭，8位功勳人物緩緩走來，從青年到老年，他們的面貌不斷轉換，這組催淚片頭用了「AI換臉術」，雖然只有90秒，但製作成本超過了百萬。
《甄嬛傳》中的禮儀、吃、穿、場景等細節，最大限度還原了史實。果郡王的一個鎦金香爐就要19萬，更不必說紅木與紫檀傢俱了，光押金就交了300萬。
花兒對作家、編劇的版權費也很捨得，莫言和流瀲紫的版權費，都高於市場平均水平。
即便是片酬打折，很多演員依然想來參演。
不迷信IP和流量，另類爆款製造機的「神仙套路」
在影視界，花兒影視一直是個異類。
當大IP和流量相互捆綁，成為收視密碼時，花兒影視稱得上人間清醒。
甄嬛、羋月、九兒……花兒影視不迷信IP和流量，卻留下了一個個經典人物。
一部經典影視劇的靈魂，恰恰是人設，這首先需要一個紮實的劇本。
新《仙劍奇俠傳》從開機到殺青，只有半個月。對於原著黨來說，內心只剩下三個字：毀經典。
花兒影視更多的時間耗在了劇本開發上。敦勇說，每個作品的劇本開發都要三五年時間，成熟一部啟動一部。
《甄嬛傳》的編劇王小平設置了150多名角色，他們有名有姓、有血有肉，鮮活的人物和龐大的故事線，
織就了一個複雜的世界
，這也是《甄嬛
傳
》
難以被複刻的原因之一。
花兒影視製作的大部分劇，是以原創為主，即便是改編IP，也要有所創新。
例如，在改編莫言的《紅高粱》時，電影版的鞏俐很有山東大妞的氣息，是一種土地裡長出來的生命力。而嬌小的周迅，是一種骨子裡倔強與力量。
「既不迷信IP，但也積極篩選」，是花兒影視的態度。
在選角色時，花兒影視不為流量而折腰，更在乎演員的貼合度和專業性。
戲比天大。在鄭曉龍眼中，真正想做優秀演員，就不會去搞那些流量的事兒，還要敢於扮醜。
在拍攝《功勳》的第七單元屠呦呦時，鄭曉龍團隊經過大量採訪，找到了她的個人特徵，比如在理想國王裡鑽牛角尖。
而周迅身上的專注、不善於搞人際關係，正好與屠呦呦本人相契合。
與其說花兒影視會造星，倒不如說會選角，演員把劇中人演活了，賦予角色不同的生命力。
大IP+流量明星的套路失靈了，但核心的劇本、製作和表演沒有變。
結語：
在影視圈，考古風開始盛行。
十級濾鏡、半月工期、流量明星加持……越來越多的電視劇，空有華美的皮囊，卻無好內容。
優質作品的稀缺，讓不少觀眾陷入「國產劇荒」，重新複習《甄嬛傳》《武林外傳》等老劇。
當《甄嬛傳》重登熱搜時，有網友說，質量才是王道，脫離本真是自欺欺人。一語道破真相。
任何時候，好作品才是王道。
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