本文来自微信公众号： Sir电影 ，作者：毒Sir
518.32亿。
这是中国2025全年电影票房数字，比上年多了一百多亿。
但同样在这一年，还有另一组更扎眼的数据。
740家，这是截至去年十一月统计的全年电影院闭店数。
平均每天就有两家影院倒闭。
要说2025年的电影市场关键词。
Sir觉得只有一个，祛魅。
大制作、大IP、顶流阵容、明星=高票房。
这条过去十多年的公式铁律彻底失效。
在口碑反馈更加迅速的今天，更多人判断一部电影的依据是——看看网上说什么。
或者——
“不急，等上流媒体了再看也不迟。”
大银幕，还有戏吗？
几天前，Sir写了2026年待映的好莱坞片单，许多可以说是“必在影院看系列”。
2026的国产片，也应该开始检阅了。
《我的朋友安德烈》
东北文学在继续。
从早年的《钢的琴》《白日焰火》，到后来的《漫长的季节》《平原上的摩西》《刺猬》等等。
破败厂房、冷冽的寒气、格格不入的主角……好像都成为了固定组合。
但其实也可以看作是，东北慢慢找到了它的阵地。
毕竟身处变革与停滞共同存在的年代，这样的故事，讲不完，也总有人会看下去。
董子健初次担任导演，改编自东北三杰之一双雪涛的同名原著，前不久还在东京电影节拿到最佳艺术贡献奖。
《飞行家》
和《安德烈》同一天上映，原著作者同为双雪涛。
真的是双·雪涛了。
相比前者更足的文艺腔，这一部明显更合大众口味。
蒋奇明、李雪琴主演。
两个名字摆出来，便有种演技、喜感、化学反应都有了保证的既视感。
一个想要飞上天的“发明家”，与他的爱人，他们乘上热气球，说要去南美洲。
荒诞劲、理想主义，也都有了。
不过Sir还是想多夸一句蒋奇明。
《漫长的季节》不说话，《边水往事》螺蛳粉味普通话，前几天偶然刷到他在这部戏里讲的东北话。
味儿忒正。
好演员的“剧抛脸”当是如此，如今年轻一代的男演员里，大伙可就指着他呢。
《飞驰人生3》
最早定档今年春节档的一部。
前两部，《飞驰人生》系列的票房、口碑都是上涨的，《3》还能保持这个趋势吗？
把拉力赛车嫁接到经典的好莱坞英雄叙事上，三岁小孩也能看得懂，重点是大过年的还能让大伙看个乐呵。
你不得不承认，这也是他的能力。
当然，这也离不开沈腾的作用。
很明显，中国电影最扛票房的男人在这两年大量减产之后，国产片的“喜剧之王”依旧没人能顶上。
《惊蛰无声》
国师这些年似乎也找到了自己的舒适区。
打法也和之前一样——
1，继续全明星，易烊千玺、朱一龙、宋佳、雷佳音、杨幂、张译……
2，继续主旋律，故事讲述国安小组情报泄露，由此牵扯出小组内部的暗中较量。
要说张艺谋的特点，或许很多人还会提起他过去的作品中深厚的美学造诣。
Sir倒觉得，如今的国师，早已完成了进化，由“美”变成了“稳”。
各有取舍，即避免了过度的形式化，也保全了完整的故事性。
《夜王》
先看这张剧照。
你细品。
《毒舌律师》原班人马，这次瞄准了香港的另一面——
夜场里（有点咸湿味）的香港。
黄子华这回不当律师了，也不干丧葬业了，而是要拯救濒临倒闭的夜总会…还拉上了郑秀文。
就说目前放出的片段。
浮华、市井、骚动全都有。
当然还有掩不住的一股衰败之感——闪着金光的夜场，看起来如同上个世纪。
的确，这正是近年黄子华主演的电影的主题。
时代变更了，他要么在追忆，要么在坚守，却也总像是在为即将落幕的时代道别。
正如预告里的一段。
夜夜笙歌，袒胸露腿，每个人脸上都挂着笑时，背景里传来他的台词：
世界艰难，我啲照行。
《镖人：风起大漠》
这也是豆瓣最期待电影榜单上的常客了。
原作漫画的知名度自不必多说，这电影版的阵容，可谓是正儿八经的活久见。
吴京、谢霆锋、于适、此沙，老中青三代“打星”同台就算了，后面还站着俩元老级，李连杰、袁和平……
对动作迷、武侠迷来说，这是真·过年了。
不过话说回来。
这部能打破顶级阵容不卖票的魔咒吗？
就说一点。
去年因为众所周知的原因，片中女主角换成了越剧花旦陈丽君，后续又经历了补拍、重拍。
很明显，主创们知道他们需要的演员是什么样的——
有动作底子，能拼能打。
《怒火蔓延》
请允许Sir对2026年的电影市场保持乐观。
特别是有这样的电影存在。
去年的《捕风捉影》就证明了，如今能让观众自发进影院的片，可以说只有一个标准——
看得爽的。
谢霆锋again，当年《怒火重案》里他一手蝴蝶刀耍得有多帅有多爽，不用多说了吧？
至于说延续商业动作爽片的逻辑，这部是否会有什么新意？
谁也不敢保证，但至少，在老配方上继续加码，总错不了。
所以可以说现在的我们是幸运的。
这帮死磕动作片的“老骨头”，还没彻底退场。
而他们的使命，便是趁着还有劲，让过去的余晖亮得更久一些。
《火遮眼》
动作迷福利+1。
准确来讲，这一部不应该归为华语片。
除了主演谢苗这个熟面孔，甄家班出身的导演谷垣健治，以及其他演员，要么你不认识，要么是外国人。
制作、发行也与大陆无关（可能只会在香港上映）。
但在动作电影看似要“回春”的2026年，你绝不能忽视它。
因为，它的背后，便是近十年唯一重铸动作片荣光，打造了《疾速追杀》系列的狮门影业。
并且，这部无巨星、无噱头的“普通”的犯罪动作片，在去年的多伦多电影节展映时，直接点燃了全场。
现场不止华语观众，外国观众也惊呼：
功夫片又回来了！
根据部分观众的回忆来看，这片就一句话——
从头打到尾，从头爽到尾。
《欢迎来到龙餐馆》
文牧野的第三部长片，让我们等得有点久了。
沈腾+蒋奇明，喜剧+主旋律。
故事发生在了中东战乱里的一间中餐厅，坊间别称《我不是厨神》。
要Sir来说，文牧野给人的感觉就是“板正”。
类型片元素、作者表达、现实主义关怀不仅一个不落，还都能被他融合得恰到好处。
而这样的创作者，正是如今的电影市场中，最为稀缺的。
《年会不能停！2》
刚刚过去的元旦档，你是不是觉得有些失望？
上一次在新年交替之际带给观众惊喜的片子，还要数2023年的《年会不能停！》。
原因其实很简单——
它是如今为数不多做到了“当下性”的电影。
批判、剖析、吐槽职场，让观众有处泄压，也有处共情。
这次，它的续作要回来了。
不过，Sir也有几点担心。
首先，如今的打工人“迭代”越来越快，而他们的心思，导演董润年是否还能精准切中？
其次，在主创人员不变的情况下，续集的主角变成了张若昀，是否还能制造出前作“没头脑和不高兴”的喜剧效果？
《抓特务》
这是一次极其冒险的翻拍。
原作电视剧《无悔追踪》豆瓣评分高达9.4，是许多观众的心中当之无愧的神作。
神在哪？
就说它的设定，如今的新故事可能再也不会这样写：
一个潜伏在大陆的国民党特务，从未使过坏，只是“安稳”度过了建国后的40年时光，甚至还成为了当时各类运动中的“楷模”。
可这个包含了时代命运、立场抉择的厚重故事，至今也过去30年了。
哪些部分还能拍，哪些部分拍出来观众能接受，都成了未知数。
而冯小刚的意图很清楚：
他是从那个时代过来的，有些题材，还是得有人来拍。
毕竟，如果现在不拍，那以后的电影里，就真的再难找到那几十年的影子了。
《澎湖海战》
本应在去年10月25日（台湾光复纪念日）上映。
新出的预告已经更换成——
2026见。
抛开网上的争议，从电影来说，Sir当然期待郑宝瑞。
可也担心的是——
他是否能放开施展。
要知道，在他这几年的作品里。
可圈可点的，只有《智齿》《命案》《九龙城寨》这样的，才能与他“凌乱、癫狂”的个人风格完美契合。
《人·鱼》
程耳绝对是华语影坛被低估的一位导演。
小众的《边境风云》，影迷心中的遗珠《罗曼蒂克消亡史》，都是不可多得的佳作。
但上一次的《无名》，却在春节档表现出了明显的水土不服。
文艺片该不该进春节档？作者型导演担不担得起大制作？都是当时程耳身上引发的争议。
也是在《无名》上映的同时期，程耳便早早地透露了他的下一部作品。
还是主演王一博，加上王传君、齐溪等文艺片常客。
凑成了他称之为的“超级艺术片”。
虽然这次，大概率不会再硬刚春节档等重要档期。
但牺牲掉的曝光度，换来更轻的担子，更充足的表达空间，似乎也并非坏事。
或许在他看来，这些要比高票房、路人缘来得更重要。
《神探之痕迹》
陈思诚的老赛道，还是“探”字头。
不过明显这次来头更猛。
这个项目还要从去年的一则传闻说起。
公安部解禁了以前不让拍的大案要案，于是便有了陈思诚开始筹拍新片的传闻。
而它的原型，便是从业50多年，检验鉴定7000多件痕迹物证，且无一起错案的“中国版福尔摩斯”崔道植。
《蛮荒禁地》
曾经也是犯罪黑色题材一把好手的曹保平，如今还有多少观众关注？
改编自《边水往事》原著，但与剧版是不同的故事。
而从演员配置上看，影版比剧版更有看头——
易烊千玺演沈星，段奕宏演猜叔，还有黄渤、张译、梅婷、闫妮……
这股全员恶人的劲，有了。
《魔方小姐》
《过春天》导演时隔八年后的新片。
这部有新意的国产青春片，你不一定有印象，毕竟当时票房才1026万。
但新片的阵容令人刮目相看——
奥斯卡华人影后，杨紫琼。
与她搭档的刘昊然、白客、蒋奇明。
讲述一名养老院老人学习魔方的故事。
从在《过春天》里发散个人生命经历，到如今进入主流商业制作。
无论先来还是后到，女性题材一定是讲不完，说不尽的。
只要有更多女导演站稳脚跟，继续拍下去，所谓的上桌，不正是如此吗？
《转念花开》
贾玲回来了。
还是原来《热辣滚烫》的班底，还是坚持一贯的女性视角。
只不过。
相比前作都有原著基础的改编，这次讲述家庭主妇误入传销组织的故事则是完全原创。
显然，沉淀下来的贾玲已经逐渐适应了导演的身份。
《星河入梦》
国产商业特效大片，如今还有谁能看？
郭帆、饺子都是慢工出细活，其他人又大多后继无力。
那Sir提一个，韩延。
别看他这几年又是《小红花》又是《摇太阳》。
当初，18年的一部《动物世界》可是让不少人记住了他的名字。
《星河入梦》重启他的商业奇幻大片的探索，看上去像是类似于“红辣椒”的故事。
是时候，再次突破国产片的边界。
《蜂蜜的针》
一部险些“查无此片”的作品。
原名《没有别的爱》，光是看主演耿乐、袁泉、宁静、俞飞鸿，编剧李樯……便能感觉到，这分明就是十多年前的顶级阵容。
没错，这部片早在2016年就已拍完。
十年间，它就经历了演员被抵制、导演被封杀、项目停摆、换导演换演员补拍……
终于，今年要被抬上来了。（吗？）
《鸟鸣嘤嘤》
实话说，这是Sir私心期待了很久的一部作品。
导演，是第五代里不常被人提起的隐藏泰斗，田壮壮；
故事，改编自一代国人绕不开的著作，阿城“三王”之一的《树王》。
这部作品还能被大家记得，就足以证明它的传奇。
从多年之前就已拍完，到后来几乎每年都会有这部片的新传闻。
可传着传着，这部片也成了大家心中默认遥遥无期的“都市传说”。
终于，田壮壮导演在去年亲口透露，这部片已拿到了龙标。
等了这么多年，《孩子王》《棋王》已包了浆，《树王》终于要来了。
这几年的国产电影给人的感觉，就像是仰卧起坐。
我们观众也陪着创作者们走了不少弯路，试了不少错。
而在盘了今年的这些新片之后。
Sir倒是感觉，华语电影像是逐渐摸清了方向——
浮夸、浪费的项目越来越少了；
诸如武侠、动作的经典题材，终于从被发配到网络电影的小制作，重回到大银幕；
沉淀下来的年轻导演们，也都夯实了自己的路。
甚至，从如今国内院线引进越来越多外国惊悚、悬疑片的趋势还能看出来。
尺度要求正慢慢放开。
这既是在救市场，也是在刺激本土的创作者们。
是的，要说“不必再去电影院了”这种话，还为时尚早。
你也能看得出。
华语电影，是真心在把我们唤回去。