將長長的歌單劃到底,你也許會看到早被遺忘的張信哲。

如今再聽他的《信仰》和《過火》,的確是需要靠緣分了,畢竟,在「懷舊歌曲」的榜單裡,張信哲一直名列前茅。

他為人低調,鮮少出現在大眾視野,各大音綜的導師之位也難見他的身影。

所以,當這樣的他出現在《聲生不息·寶島季》的舞臺上時,回憶殺的威力異常凶猛。

首期中的一曲《我是真的愛你》,開口依舊是CD的質感。

極具煽情的「請讓我隨你去,讓我隨你去~」,令人秒回明媚的1993。

那一年,李宗盛寫的《愛如潮水》讓他一炮而紅,自此「情歌王子」的地位再也無人能撼動。

張信哲會唱歌,世人皆知。

然而很少有人知道,他在歌手之外的另一個身份–收藏家。

他的藏品從明清服飾、珠寶、民國的月份牌、旗袍、到高古瓷器…涉獵相當廣泛。

入行30多年,他的寶貝上千件,相較而言,歌手只是個副業。

更難得的是,他不只是個古董商人,他對相關領域歷史的研究深入到了令人咋舌的程度。

打開張信哲,若只用「懷舊歌曲」的方式,當真可惜了。

01

張信哲的收藏之路,是從撿破爛開始的。

1967年,他出生在台灣雲林縣的一個牧師家庭。父親是牧師,爺爺幹了一輩子木匠,舅舅是個收舊貨的。

牧師家庭的收入不高,買不起商行裡的傢俱,只能自己做,或者從舅舅的舊貨庫裡淘出點像樣的修修整整。

父親跟爺爺一樣,動手能力很強,那些廢棄的窗門、櫥櫃,經過他的翻新,總能原地復活。

張信哲超喜歡幫著父親打下手,那是父子二人共同的探索與冒險。

受家人影響,張信哲也開始撿東西,家人並不訓斥,反而每次都會點評點評:「這塊木頭不錯…這個工藝有點馬虎,不及上次那塊…」

若是某天誰撿回個稀罕物件,那爺孫仨能樂上好幾天。

對舊物的情懷,自童年開始便在張信哲的心裡潛滋暗長。

這種喜好並不只是撿便宜那麼簡單,他對舊物有著自己的審美和思考。

張信哲從小在教會長大,神學院對小孩子的音樂、繪畫等能力的培養非常重視。

小提琴、聲樂之外,老師還常常帶他們出去寫生,美術課不僅教繪畫的技巧,老師會邊示範,邊教學生怎麼欣賞這些漂亮的東西。

痴迷於畫畫的張信哲不止滿足於課堂,父親省吃儉用給他買了套昂貴的西洋美術史,他幾乎把每一頁都盤出包漿。

不僅把書中的知識點摘抄下來,好看的畫他還會學著臨摹。加上圖書館裡借閱的美術類書籍,幾年下來,筆記竟做了好幾大本。

有時,教會里會來一些國外的傳教士,他們會帶來一些台灣沒有的雜誌、書籍、明信片…這些都讓張信哲大開眼界。

審美,便在其中漸漸養成。

(張信哲與父親)

(張信哲與父親)

每年暑假,張信哲會飛一樣地直奔舅舅家。那堆成山的舊物,在他眼裡如寶物般閃閃發光。

雜誌、漫畫、手工小玩意…雖看似髒兮兮,但他卻能從中品出別樣的魅力。

張信哲的青少年時代,恰逢台灣的經濟騰飛,老建築一棟棟倒下,高樓大廈拔地而起。

憤怒的他像個老古派,參加了很多社團,抵制政府的暴力拆遷。

然而,時代的洪流無人能擋,沮喪之下,他定下了一個瘋狂的計劃:把台灣每一個鄉鎮的老街都畫下來。

每逢放假,他就會坐上巴士跟火車,前往省內的各個地方,先用相機把要拆遷的老建築拍下,回家再計算好比例,精心描繪。

這項工作非常艱苦,但他從初中一直堅持到大學,幾年間畫完了十幾個城市的老街。

略為遺憾的是,畫畫的速度終究比不上拆遷的速度,很多精巧的建築就這樣被毀在了塵埃裡,等緩過神來時,一切都已經沒了蹤影。

後來,他的這批手繪圖,成為了珍貴的歷史資料。

誰能想到,這些作品竟是出自一個中學生之手。

1989年,張信哲在一次歌唱比賽中脫穎而出,簽約滾石,正式出道。

籍籍無名的那幾年,他在公司邊打雜,邊瞅著機會出唱片。

逢著間隙,他便會開著公司的小破車滿台北的「撿破爛」。

同事都笑他是個年紀輕輕的拾荒老人,只有他知道,他撿回的是什麼。

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02

在張信哲的收藏中,織繡是最大的品類。

他的第一件藏品,是外曾祖母的一雙繡花鞋。

外曾祖母是個百歲老人,非常高壽,她自舊時代緩緩走來,裹著三寸金蓮。

別看這巴掌心大小的鞋子,鞋面上的圖案從來不含糊,鮮花、水果、鳥獸蟲魚…不同的圖案對應著不同的寓意,靈巧精緻。

老人去世之後,按照習俗,她的遺物是要燒掉的,但張信哲死活不肯,他說要留著做紀念。

那是他第一次看到外曾祖母壓箱底的好衣服,那絲滑的綢緞,華美的刺繡讓他歎為觀止。

這些繡服,讓張信哲對中國的織繡產生了濃厚的興趣。

專輯大賣之後,不差錢的他開始了瘋狂的收購。

多年之前,在美國的拍賣會上,他看中了一件慈禧的龍袍,上面是慈禧最愛的「十二章」紋圖案。

日、月、星辰、山、龍、華蟲、宗彝、藻、火、粉米、黻、黼這12種圖案,繡滿了全身。

「十二章」紋原本是皇帝專屬,但慈禧是誰,她用這件龍袍高調地彰顯自己的尊貴。

這件龍袍,張信哲只花了5萬美金就將其拍下,一來是真的喜歡,二來不想讓國寶流落海外。

如今,這件寶貝的價值早已經翻了幾番,眼光之獨到,真狠。

更不用說乾隆和嘉慶穿過的龍袍,更是價值連城。

除了帝后的華裳,他還收藏了300多件上乘的宮廷繡衣,上至明代中期,下到民國初年,胃口當真不小。

放大衣服的細節,上面的人物不過三釐米左右,但他們的五官、神態、動作,都繡得栩栩如生。

官員的服裝,細節更值得咂摸,不同的等級,不同的顏色和紋飾。

相較於滿族的服飾,漢族的服裝沒那麼拘謹,即便是女性的穿著,也多采用上衣下裳的樣式,活動更便利,也更顯女性的活潑。

與服裝相搭配的,還有各種各樣的配飾
與服裝相搭配的,還有各種各樣的配飾

與服裝相搭配的,還有各種各樣的配飾。

他最愛的便是同光時期,某位貴族女性的鈿子,寶藍色端莊大氣,細看更是講究。

蝙蝠代表著福氣,蝴蝶代表著高壽,由此可見主人的地位,以及匠人為此所花的心思。

《甄嬛傳》熱播時,張信哲也忙著追劇,不過,他倒不是看娘娘們內鬥,而是緊盯著人物的穿著。

儘管這部劇被猛吹服化道,但張信哲看了還是蠻不舒服:

「甄嬛是雍正時期的人物,但戲中女星穿的都是同治和光緒年間的衣服;

甄嬛所在的那個時代,不管是女服還是男服都是沒有長衣的,而她們頭上戴的鈿子,也是道光年間才有的;

皇帝穿龍袍是沒有錯,但雍正時代的龍不長那個樣子…」

一部劇追下來,細節漏洞百出,他只能安慰自己說,畢竟是個連續劇嘛,何必那麼較真。

為了展示傳統的織繡之美,他的藏品辦過好幾次專場。

「這些衣裳,真實反映了當時中國最高級的美學色彩」,張信哲說。

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03

2020年10月,張信哲在上海震旦博物館舉辦了一場特殊的展覽。

展品是1910至1950年間的美女月份牌和古董服飾,策展人和藏家都是他本人。

說這場展覽特殊,是因為月份牌這個品類太過小眾。

所謂月份牌,很多人都熟悉,它就是誕生於上海的商業廣告畫。

1843年上海開埠,從此它成為了中國最大的對外通商口岸,最新的潮流,各式商品都爭相湧入了這座城市。

為了爭搶商業地盤,廣告便誕生了。

為了爭搶商業地盤,廣告便誕生了

月份牌的主角都是美女,她們穿著最洋氣的服裝,代言著各種新潮的商品。

這些手繪圖被刊印在掛曆上,既實用,又可當裝飾,十分受老百姓歡迎。即便遠在台灣,一些老物件上,也常常能看到月份牌的插圖。

如此普及的東西,為何現在那麼稀少?

如此普及的東西,為何現在那麼稀少?

恰恰是因為它太普通了,所以它被大大低估,也很少有人專門收藏。市面上就連影印版的都已經很少見了,更不用說原稿。

為此,張信哲總是輾轉於各種不起眼的小拍賣會。

那時候網路不發達,想要查閱月份牌的資料,只能去圖書館一本一本地翻,甚至要專門來上海登門拜訪各位專家和畫家。

數十年的收集,如今他擁有的原稿,不過近百張。

將月份牌按年代排列,我們能非常直觀地看到中國的潮流變遷史,也能看到中國的女性是如何一步步走向解放與獨立的。

最初,月份牌中的美女穿的還是傳統服飾,全身裹得嚴嚴實實。

漸漸地,她們穿上了旗袍、洋裝、高跟鞋。

裹著的小腳被放開了,露胳膊、露小腿、旗袍的衩越開越高、直至後來穿泳衣,女性終於擁有了性感自由。

而在生活方式上,她們從最初的相夫教子,到打高爾夫、開飛機、甚至是抽菸。

因為過分商業化,月份牌的藝術性和它所承載的歷史性被大眾忽略了,但其實,月份牌的繪者都是謝之光、鄭曼陀、杭稚英、胡博翔等名家。

為了更直觀地展示月份牌的創作過程,張信哲曾邀請大學裡專門研究跟復原擦筆畫的學生來幫忙,但最終的效果,都不如原稿。

若沒有超強的畫功,真呈現不了月份牌中獨有的魅力。

而當年的畫家,卻因為世俗對商業的輕視,對自己的作品很不自信。

對背後的故事越了解,張信哲越想幫這群畫師正名。

為了讓月份牌走進現實,他還挑選了與畫中類似的旗袍進行展示。

這些旗袍都是他收藏的1910-1940年代的服飾,面料、剪裁、樣式,都是上上品。

這樣的旗袍,張信哲擁有1000多件
這樣的旗袍,張信哲擁有1000多件

這樣的旗袍,張信哲擁有1000多件。

這樣的旗袍,張信哲擁有1000多件
這樣的旗袍,張信哲擁有1000多件

對月份牌和旗袍的喜愛,歸根結底,來自於他的上海情結。

上海這座城市充滿了各種矛盾和可能性,它在短短几十年時間就實現了翻天覆地的變化,這種快速迭代,跟他從小生活的台灣西螺古鎮十分相似。

時代往前飛奔,現代化粗暴地碾壓著延續了幾千年的傳統,舊時光的影子只能從縫隙中細心尋找。

當珍珠灑落一地,總要有人將它們一一拾起、串聯、再向世人展示它原本的樣子。

張信哲,是那個樂於穿線的人。

04

「他喜歡舊東西,舊的人、舊的朋友、舊的衣服、舊的球鞋。」

在好友的眼中,張信哲就是個如此懷舊的人。

他至今揹著學生時代的書包,家中的陳設幾十年都沒有變過,買菜依舊去菜市場,每天跟「老朋友」相處,讓他十分安心。

與舊物相處,讓張信哲學會了審視現代,審視當下。

如此,我們才不至於過分傲慢。

新的東西一定更好更進步嗎?不一定

新的東西一定更好更進步嗎?不一定。

若不是往前追溯,我們真的很難相信,老祖宗的審美和工藝已經到了如此高的程度。

而當下很多所謂的「潮人」,不過是在重複爺爺奶奶輩曾經做過的事情。

正因為清醒地認識到這一點,所以當大眾都不管不顧地往前奔時,張信哲才有著逆行的勇氣。

他把這種情結稱為「根」,知道自己的來路,就不會在大世界中迷茫。

容易走丟的人,大多隨波逐流。

容易走丟的人,大多隨波逐流

儘管已經收藏了許多,但張信哲從不認為這些東西是屬於自己的,他只是有幸暫時保管:

「這些東西放在我家太可惜了,將來我會把藏品都裸捐給博物館。」

從歷史裡來的,終歸要回到歷史裡去。

參考資料:

《民·潮——月份牌圖像史》張信哲、張藝安 編著

《看板人物》張信哲專訪;

《麻辣天后宮 損友大爆料》張信哲;

《我與世界》系列 · 張信哲 | 收藏,邂逅另一個時空;

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