文章內容來源於：b站up主@設計師深海
請各位現在的、未來的設計師們，確保在網速通暢的地方食用
你知道設計師的另外一個名字，叫「魔術師」嗎？
看這個不斷轉動的圓環，你覺得它是在順時針還是逆時針旋轉呢？
或者是兩種方向不斷交錯？
這時候，只要設計師在上面添加簡單的結構線，就能控制你看到的方向。
現在它在順時針旋轉：
順時針旋轉
而只要翻轉一下線條的位置，你看到的就是逆時針旋轉了：
逆時針旋轉
這就在設計中常用的「線條操控術」。
線條是世界上最簡單，也是最複雜的藝術。
你看這個平平無奇的矩形，完全想象不出，它能跟文字扯上什麼關係。
但是隻要設計師往裡面添加幾根線條，將內部結構分開，就能傳遞重要資訊了！
這個簡單的心形，使用線條將內部分割後，便形成了「握緊的雙手」。
事實上，在平面設計中，線條被賦予了極其重要的意義。
「直線屬於人類，曲線屬於上帝！」
你會發現，簡簡單單的線條，就好像被施了魔法，它不僅能勾勒出輪廓，甚至還能表達情緒！
下面這張圖中，紅線是一條直線，綠線是一條曲線。
當你用直線繪製出熊時，呈現出的整體感覺是：
強大、凶悍。
而用曲線繪製出的熊，則讓人感覺：
豐滿、溫順。
怪不得安東尼奧·高迪曾發出感慨：
「直線屬於人類，曲線屬於上帝！」
當然，曲線也並非都是柔和的。
大多數情況下，曲線的弧度向外時，看起來會顯得積極、舒展、愉悅。
但當曲線的弧度向內時，就會讓人感覺到殘缺、破敗、危險。
這是因為線條交匯形成的尖角，在視覺上很有壓迫感，會讓人感到害怕。
在西方古代軍械上，就有很多野獸紋章圖案。
其輪廓中融入了大量尖銳的角，以此來向敵人暗示，自己的強大、威猛。
但如果用向外的曲線弧度表現的話，那就是完全不同的感覺了
在整體視覺方面，相較於線條、角度這些細節，輪廓給人的感受，會更加的直觀、強烈。
所以很多品牌形象，也會選擇為自己添加一個「容器」。
這樣能夠改變圖形整體帶來的感受。
例如尖銳的三叉星，外廓添加了圓環之後，整體會感覺更溫和、完整。
方形的「容器」看起來平衡、穩定，能帶給人可靠、專業的感覺，是很多logo的首選。
利落、乾脆的直線，含蓄、柔美的曲線，當它們同時出現在設計師筆下的時候，便是力量和浪漫的邂逅。
當然，設計帶給人的視覺差，除了線條，還存在於其他地方。
設計師的「障眼法」
你知道設計師，有時候會「欺騙」你的眼睛嗎？
下面這張是原始的圖：
但如果畫的時候給它省略掉一部分，圖片則會有更強的表現力。
這就是設計中慣用的：
「閉合性原則」。
圖中黑色的部分，我們稱為正形。
而省略的部分，則被稱為負形。
閉合性原則就是，人眼自動補齊了縫隙（負形），進行整體識別。
同樣的還有下面這張圖，可樂瓶雖然沒有完整的表現出來，但是依然可以根據局部，感知到瓶子的完整形狀。
平平無奇的北極熊，也可以通過負形的設計，呈現出完全不同的感覺。
與之類似設計師常用的另一個「障眼法」，是「連續性原則」。
當你看到這張圖的時候，最先看到的是什麼？
我想你應該和我一樣，一眼看到的是整體的圖像：
微笑。
其次才是其中零碎的元素。
（可樂瓶）
連續性原則在平面設計中非常常見，比如使用小的元素（字母FISH）
組合成一個全新的圖形（魚）
以此來表達出更多的內涵。
經典案例，就是聯合利華的標誌。
由25種圖案，共同拼合出字母U的輪廓。
在表現品牌形象的同時
又可以展示企業的產品。
當然，設計並不總是這麼複雜的。
高級的設計，有時候往往只需要一個點睛之筆。
設計師的「神來之筆」
1、扭曲平面
你知道如何將平面扭曲成空間嗎？
將矩形交錯排列：
在交匯處添加點：
最後，為這些點賦予有規律的色彩變化：
有沒有感覺到，畫面出現了動感？
2、一筆勾勒中國風
只有文字，又想要中國風，味道不夠濃郁怎麼辦？
模仿古代書籍的排版，在文字之間添加豎線即可。
3、輪廓改變風格
想讓一張普普通通的圖片更有韻味？
嘗試借鑑傳統，將圖像的輪廓設為，扇形、如意形或者正多邊形，古風韻味瞬間就上來了！
4、化單薄為層次
素材只有一張圖片，略顯單薄怎麼辦？
答：添加色塊。
將品牌色疊加在圖像之上，這樣既能裝飾畫面，又可以強調品牌印象。
5、意象文字
普通的漢字看起來平平無奇怎麼辦？
我們可以將意象，與漢字的某一部分結合。
既能提升設計感，又能清楚傳遞資訊。
高明的牌手，從不抱怨手中拿到了什麼牌，他只專注怎麼把手裡的牌打好。
「我會永遠為此贖罪！」
當你在晚上，打開某個app準備消遣一會時，刷著刷著卻發現時間不知不覺已經到了半夜。
你是否會為剛剛浪費了幾個小時而懊惱？
從前，我們瀏覽網頁時，新的頁面需要點選下一頁才會載入。
這給了我們思考的時間，要不要繼續把時間花在上面？
而現在，幾乎所有的app，在你瀏覽時圖片、視訊或新聞，內容會源源不斷的從下方載入出來。
這反而更加的難以結束。
這便是被戲稱為互動設計「萬惡之源」的：
【無限滑動】模式。
就像你喝完一碗湯後，會停下來想想：
還要不要再來一碗？
但如果碗中的湯，能夠悄悄的自動補充，人們就會不知不覺喝下更多。
這就是著名的【湯碗實驗】。
為了能餵我們吃下更多，幾乎所有的app都在某個模組，使用了這種【無限滑動】的載入模式。
無限互動的設計師Aza Raskin，在接受採訪時曾說，他可能要永遠為此而贖罪。
為了易用性而最佳化某些功能，並不意味著對使用者或者人類來說是件好事。
作為設計師，還要考慮科技與社會之間
更深層次的關係。
截圖自BBC紀錄片，版權屬於原作者
回到我們的生活中，其實是平面設計還是互動設計，設計者的初衷都是帶給我們更好的體驗。
但作為被「投食者」，我們在接受資訊、嬉笑娛樂的同時，別忘了保持清醒，保持思考，這是我們這一代人共同的課題。
圖源：B站@設計師深海